《如此燦爛，這個城市》（Bright Lights, Big City）是美國名家傑伊．麥金納尼的經典之作，口碑相傳三分之一世紀！美國文壇不朽經典，全球中文版首度問世！
「這本書你絕對不會借人，因為你會一看再看，讀再多遍也不夠！」
Bright Lights, Big City，你一定聽過！它出現在電影、音樂，甚至彩妝、運動用品……等等領域——而這些，都源自這一部跨世紀的文學暢銷鉅著！
瑞蒙．卡佛等國外名家讚歎激賞，撰文推薦！
紀大偉 盛讚作序！高翊峰、馮品佳、劉梓潔 強力推薦！
★《如此燦爛，這個城市》（Bright Lights, Big City）搶先看～～
現在清晨六點，你知道你在哪嗎？
文／陳思嫻（自由時報）
談吐不疾不徐，聊不到幾句話，話題還在她心頭的幽徑緩緩繞行，劉梓潔（1980-）很輕易地就能卸下心防，讓笑意犯規，先行超出捷徑，占據她素淨柔和的臉龐，像外頭灑落街道的陽光，暖暖的，即便霸占了人行道，也不會有人捨得檢舉通報或開罰單。「妳總是自然地面帶笑容，似乎打破了一般讀者對作家性格裡，理應多愁善感的印象？」
聽到問話，劉梓潔轉頭望去落地窗外，好不容易掙出一個禮拜低溫陰霾的寒流，把城市塗成橘黃色的陽光果醬，她笑得更甜：「因為天氣很好，我時時受天氣影響，只要天氣不好，我的心情也跟著低落。尤其，我的哭點很低，無時無刻，在何時何地，聽到一首曲子，看到某個畫面……我就會掉淚。」記得劉梓潔以散文〈父後七日〉，奪得第二屆林榮三文學獎散文首獎，在頒獎典禮上，笑容特別燦爛，她又笑了：「肯定是頒獎典禮當天，天氣特別好吧。」
走出〈父後七日〉
提起〈父後七日〉，這篇散文與後來集結成書的散文集《父後七日》及其同名電影，劉梓潔說：「不管走到哪裡，大家還是會以〈父後七日〉相關的物事問候我，到每個場合演講，讀者的提問，還是以〈父後七日〉占多數。也許，喪親之痛是每個人都曾歷經的共同感受吧。」
然而，劉梓潔認為自己不是讀者所歸類的「鄉土親情」作家，「除了鄉土親情的作品，我也寫旅記和接觸瑜伽的感受；〈父後七日〉只是我被讀者認識的開始。」近幾年，劉梓潔已將喪父之痛藉由文字與電影，重整面對生死課題的情緒，避免繼續逗留於喚不回親人的痛楚；自謙寫作速度極慢的她，在第二本散文集《此時此地》，與讀者分享的是她跳脫〈父後七日〉之後，在每一刻當下，觸碰的零星生活小物件，或者旅次中，被世界輕緩擊動的心跳聲。
《此時此地》每一篇章，幾近以旅行為主題，擴及生命層次裡，最底層和最隨興的自己。近幾年，標榜「旅遊作家」和「旅遊書」的異國情調宣傳，稍稍氾濫了，也許，在這塊窄仄的島嶼，背負各種層面壓力的島民，都有各自必須出走，理直氣壯的藉口和理由。再次和劉梓潔確認，《此時此地》不是一本旅遊書，沒有白馬或毛驢幫忙背負行李，也不便攜愛貓伴陪，或許有明確的目的，或者只是隨意走走，一張張機票和車票，兌換成劉梓潔漫遊的成果——《此時此地》。
◆「父後七日」的作者劉梓潔從賣座的得獎電影「父後七日」，到再出一本「此時此地」（寶瓶出版），濃郁的感情不變，卻有了更多心靈探索的呈現。（圖，孫蓉華攝影）
文／孫蓉華【聯合報】
有著彷彿夏天陽光的冬日裡，「父後七日」的作者劉梓潔清楚地說著自己的想法，娓娓道來的語氣，給人一種平和的寧靜感。或許是她學了5年的瑜伽發生了效果，從賣座的得獎電影「父後七日」，到再出一本「此時此地」（寶瓶出版），濃郁的感情不變，卻有了更多心靈探索的呈現。
「我才完成新的劇本，是一段從台北到北京到曼谷的愛情故事，已申請到輔導金，今年準備要開拍，預定2014年上映。」故事來自何處？愛旅行的劉梓潔說，旅途中遇見的人與事，就是觸動她劇本的內容，新劇本名稱「外面的世界」，但這個名字太普通，可能還會再改。
新書「此時此地」有如一本旅行心得分享，從懷念父親的班機起飛，讓人一開卷閱讀就跟著她的情緒起伏，一地換一地的旅行心情，讓人看到作者每一趟旅途時的轉變。看到她到尼泊爾健行的「苦行」，讓人佩服她的體力，而且更為她不悔想要再去的毅力感動。
「父後七日」造成轟動後，許多人對她有很多好奇，她不是夜貓子，生活規律，還是位瑜伽老師，「此時此地」中還說了，進入30歲之前，她在一年間瘦了10公斤，令人好想要她寫本瘦身指南。
她說，瑜伽對她是讓生命狀態的不安，可以平靜下來的方法，從練習瑜伽到參加師資班，「瑜伽，給我最大的禮物，就是：時時刻刻安住在當下。」
40未滿，浪尖之上的華文小說家！
他是世代的暗黑者，陰暗、冷僻、暴力、灰色，偏近於人間與地獄之間的色彩。
「阿乙是近年來最優秀的漢語小說家之一。他對寫作有著對生命同樣的忠誠和熱情，就這一點而言，大多數成名作家應該感到臉紅。」——北島
有時，我會想人生的可能性。
現在的我不過是所有的我之一。
所有的我在所有的時空、所有的維度裡一同出發，最終開出完全不同的花朵。
在這所學校裡，
40未滿，浪尖之上的華文小說家！
他們繼續歸來，他們繼續離開。
「我一路讀得從背脊、後頸到耳根起雞皮疙瘩，終於淚流滿面。」——駱以軍
黃錦樹，駱以軍，專文撰序。
李永平，張貴興，楊照，溫柔好評推薦。
在日常細節裡的幻覺與扭曲之中，那恍如魔毯的隙縫間，他的文字如粒子摩擦震動，生出靜電，不時發出剝滋剝滋的微小火花。
是少年們一宿換過一宿的旅館，一遍又一遍刮除的細軟鬍碴。
文‧策展人／劉梓潔（作家、導演）
如果瑞蒙．卡佛還活著，他一定可以把這故事寫成厲害的小說，也許就是那部他創作生涯中缺席的長篇小說。
一位酗酒作家一年進出醫院三次後，大徹大悟自己若再這樣下去，40歲不到就會死於酒精中毒，因此矢志戒酒，並努力創作。他交出了一本短篇小說的原稿，編輯大刀闊斧刪個大半，各篇結尾幾乎全砍，17篇變成14篇，題目和書名也都換過。然而，這本「編輯後」的小說集，卻為這位作家奠定了「冷酷 極簡」風格。聲譽上、藝術成就上、經濟上都一掃過去的抑鬱寒磣。作家致信給編輯：「若我得到任何掌聲，都應歸功於你。」
刪修前後風格截然迥異
但隨著這本書的大成功，兩人關係開始惡化，出下一本書時，作家講明：「我絕不會再接受截肢、移植好讓蓋子闔得起來的作法。」編輯不情願地接受，表示將只做最小修潤。5年後，作家在50歲時英年早逝。他為數不多的作品風靡世界，遺孀努力修復當年那部被刪修的小說集，20年後終於出土。文評界與讀者卻分成了兩派，姑且稱之遺孀派與編輯派。前者認為還原了作者的幽微細緻，後者認為不若編輯版俐落有風格。
這位作家就是卡佛本人。編輯高登．里許的修改版《當我們討論愛情》1981年出版，台灣2001年引進（時報）。而作者原始版2009年於美國出版，中譯本則剛剛上市，回復作者原書名：《新手》（寶瓶）。無論版本如何，讀者還是最幸福的，甚至可以交相比對，大家來找碴。不如就從專輯同名單曲〈新手〉與〈當我們討論愛情〉來捉對比較。
一對再婚夫妻，造訪另一對再婚夫妻的家，四人晃著酒杯，從暴力傾向前夫講到對蜜蜂過敏的前妻；從真愛保鮮期聊到了白頭偕老的夫妻。〈當我們討論愛情〉嘎然而止，停留在漸漸暗下來的客廳，「我」聽著每個人的心跳。而〈新手〉的「我」則默默地看著窗外，彷彿對愛情仍充滿希望。其實單就這篇，就 可以看出里許與卡佛版本的最大差別在於「視角」。同是講平凡生活的平凡事，里許以冷靜疏離的知識分子之眼看待；卡佛則是願意與之相濡以沫，在裡面犯賤受苦，再提煉出一點人性之光。就編輯與行銷觀點來說，「當我們討論愛 情」是個多麼「跳」的書名（事實證明它真為卡佛的寫作事業跳出完美的高度）；而「新手」就值得慢慢細嚼。「新手」相對「老手」，小說裡這4位年輕夫妻，尤其是一直高談闊論兼抬槓的主人夫妻，看似經歷轟轟烈烈的愛情，但不過是初學者與新手。真正的情場老手，卡佛應是指故事裡那對一刻都不願分離，車禍住院分開幾天，重逢時都要臉紅心跳的老夫妻。那才是真的愛情。
▲首度正式曝光的ＤＲＥ
文／佐渡守（中時開卷‧文字工作者）
「先生不知何許人也，亦不詳其姓字，宅邊沒有五柳樹（但素喜美國名音樂製作人Dr. Dre），因以為號焉。」是的，被部落格讀者喻為「準世界文化遺產」的DRE，在各方多年的千呼萬喚下，終於出書了。《指南》出版消息甫出，老讀者旋即口 碑相傳，網路開放預購的次日即瘋狂再刷。
傳奇部落格主DRE，本名DRE，為旅美華裔商人，曾活躍於BBS，但網誌風行時卻未跟進，直至很晚，才在朋友推波助瀾下，以「也來寫部落格好了」這樣 看似一時興起的名稱，開始寫文。DRE的部落格更新速度很慢，但文章受轉載的熱潮卻歷久不衰。寫了〈相機購買指南〉被賣家拿去賣相機、寫了〈手錶購買指 南〉被廠商拿去賣手錶，連專業攝影師都稱讚他底子紮實，後受《商業週刊》之邀成為電子版專欄作家。
在本刊版面上首度現身之前，DRE從不出示廬山真面，比大鼻子宅女小紅還低調神祕，連後腦勺也不曾曝過光，甚至書中自介，也是空蕩蕩僅「平民」二字。爬 文搜尋蛛絲馬跡，只得其為「志玲姐姐密友」（誤）、並實為「劉德華本人」（又誤）。君不見書腰印著「陸皓東（也來託夢）推薦」，所以他若要說《指南》為指 南宮主呂洞賓（托夢）寫就，您也就信了他吧，莫再強求。
乍看形似LV名包的封面，新讀者千萬別誤以為這是「第一次XX就上手」類的購買指南，名牌信徒也不用急著膜拜。因為定睛一看，它分明是設計師呼應內容，與DRE聯手消遣敗物、挖苦盲從、諷刺時事的傑作。
讓你理智斷裂，或清醒頓悟
寶瓶書系 (6)